私は、曖昧さ、儚さ、そして描かれず語られず形作られなかったものたちの美を探究しています。
日本で生まれ育ち、デザイナーそしてアーティストとして活動をしてきた私は、スイススタイルのタイポグラフィやアメリカン・ミニマリズム、アンビエントミュージック、そして70年代と80年代の白黒写真に強い影響を受けています。その一方で、日本人としての私は日本の伝統的な自然観や美意識にも興味を持ち、影響を受けて、水墨画や生花、香道を学んできました。これらはいずれも、とても簡素で抑制されており、余白を活用したミニマリスト的な構成が特徴です。
私は簡素さ、曖昧さ、そして余白を愛しています。
日本では中世から曖昧さや儚さ、幻のように不確かであることを幽玄と呼び、美の形式として重視してきました。
私はこの日本の美意識を自分自身のミニマリズムアートに取り入れてきました。そして現代の産業文明が切り刻んだ世界と世界の境界にある儚い美を、あるいは人々の意識と無意識の境界に潜み隠れたものたちの美を、絵、彫刻、インスタレーション、写真を用いて表現しようとしています。
