山﨑晴太郎的艺术创作邀请观众重新思考那些我们认为理所当然、不可动摇的事物——从社会结构的恒久性，到我们所重视的事物，甚至是我们所消费的物品。

他最新的系列作品《Fossils From the Future》将日常用品和奢侈品制作成雕塑，从乐事（Lay’s）薯片包装到 Nike Air Jordan 球鞋，艺术家将这些当代物品转化为仿佛来自过去的遗物。目前，这些作品正在与 Seitaro Yamazaki 合作的线上展览中展出。

山﨑晴太郎通过将 3D 打印的建模数据转化为模型，并以沙和透明亚克力树脂进行铸造，创作出这些如同遗迹般、表面覆有颜料的雕塑。这些作品仿佛经过数千年的岁月沉积，覆盖着厚重的时间痕迹；而树脂则近似于琥珀，让人产生一种我们所处的当下被奇异地凝固、保存下来的感觉。

山﨑晴太郎的作品展现了人类与自然之间永恒的联系——这里所说的自然，是一种广义上的概念，其中蕴含着变化、偶然、时间与运动等因素。

在《Fossils from the Future》（2021）系列中，山﨑晴太郎展现了当代人与象征、消费以及偶像之间的关系。这是一组精致且切合当下的作品。

一个普通人看到的是世界，而艺术家看到的只有灵感。很难找到一位比山﨑晴太郎更加好奇、更富创造力的艺术家，去探索他周围的世界以及其中的一切。这位日本概念艺术家拥有非凡的才能，能够将日常生活中哪怕最平凡、最不起眼的事物，也转化为展现其创造力的艺术载体。

一个以青春为武器，不断探索并传播美的追求者——这就是山﨑晴太郎。

我第一次遇见他，是14年前，还是5年前来着？没有其他创作者能够像他一样，年复一年地构想出如此多全新的可能性。

这并不是所谓的角色转换或身份转变，我更愿意将其理解为一种「增殖」。每一年，都会诞生一个名为山﨑晴太郎的全新创作人格，并不断衍生、扩展。

每次看到他的创作成果，我都会惊叹于作品始终保持着创新性，同时又如此完整。在这15年间，我曾以超过15种不同的创作人格与他相遇：艺术家、花道家、水墨画家、设计师、广播DJ、建筑师、舞台演员、上市公司高管、评审员、知识分子、音乐家……

随着他从各个角度持续追寻美的存在，这些不同的「人格」还在不断增加。

我很期待看到他的下一个项目，以及届时又会诞生怎样的全新角色。

在你的创作生涯中，你攀登的是怎样的山峰？沿途的天气又是怎样的？

有一点是确定的，那就是天气总会变化。作为创作者，无论年轻或年长、初出茅庐或已经有所成就，无论是艺术家还是设计师——又或者像山﨑晴太郎一样，同时兼具这两种身份——我们都在踏上属于自己的这段旅程。